Das Abenteuer des Trommlers
Nach den sechs Wochen in Tarrytown und viel Spaß mit Cornelio beim Trommeln in den Straßen von New York, ging ich nach East Hampton, wo ich ein paar Tage im Haus von Mark Baechles (Mitglied der Basler Trommelgruppe „Ueli 1876“) übernachten konnte, bevor ich zu meinem ersten Pasic nach Indianapolis aufbrechen würde.
Diese Tage mit Mark und seiner Frau Charmaine waren sehr angenehm und es war eine coole Zeit mit ihnen. Ich hatte nicht erwartet, dass es so gut werden würde, aber ich hatte eine wunderbare Zeit dort und Mark hat wirklich viel mit mir unternommen, obwohl er eigentlich hätte arbeiten müssen. Charmaine hat phänomenal gekocht. Obwohl es ein kurzer Aufenthalt dort war, kam es mir vor wie mehr als nur drei Tage. Mark und ich hatten sehr interessante Gespräche über viele Dinge wie Basler Trommeln und Fasnacht, sein Leben als Filmmusikkomponist in den USA und andere interessante Dinge über das Leben im Allgemeinen. Nach drei Tagen in den Hamptons fuhren wir nach Brooklyn. Ich kann sagen, dass wir in kurzer Zeit wirklich gute Freunde geworden sind. Ich bewundere ihn sehr und er ist ein weiterer Mentor für mein Leben.
In den nächsten Wochen ging ich zu Pasic (Percussive Arts Society Indianapolis Convention) und es war sehr cool. Ich kann nicht sagen, ob mein Auftritt beim 20. Heritage Concert das Highlight war – obwohl ich extrem dankbar bin, dass ich auf Wunsch von Jeremy Marks vom US Old Guard Fife and Drum Corps teilnehmen konnte –, weil es so viele extrem beeindruckende Kurse von unglaublich guten Schlagzeugern gab, die am Ende immer auch einige Fragen beantworteten, und es war so informativ, was sie über das Schlagzeugspielen, aber auch über das Leben und die Denkweise zum Beispiel sagten. Die Ausstellungshalle hat mir auch sehr gut gefallen, ich habe noch nie eine so große Community gesehen, die sich für Schlagzeug interessierte.
Ich habe die Auftritte dieser vier Schlagzeuger gesehen, die unglaublich gut waren:
Keith Carlock
Omar Hakim
Michael Miley
Alison Miller
Philosophie und Herangehensweise der Boston Crusaders an ihr Trommeln:
Die drei Komponenten, die eine Erklärung ihres Trommelstils ermöglichen: Arm, Handgelenk und Finger
Der Einsatz einer Technik zur Kontrolle des Rückpralls des Schlägers ist sehr wichtig
Training ist etwas anderes als Auftritte (zum Beispiel spielen sie Musik, bei der es nicht darum geht, sie perfekt zu spielen, sondern sich individuell zu verbessern).
Eine Methode für die Technik des korrekten Abprallens des Sticks zeigt dieses Video von Bill Bachmann meiner Meinung nach auch sehr gut. (Sie sehen, dass sie jeden Schlag auf der maximalen Höhe beginnen, was Sinn macht, weil Sie immer wollen, dass der Stick wieder dieselbe Höhe hat, nachdem er die Oberfläche berührt hat. Ich denke, es ist eine sehr gute Technik, um diese Fähigkeit zu lehren, die für jedes Trommelwirbel-Rudiment, das Sie auf einer Trommel ausführen möchten, unerlässlich ist.)
Es war eine großartige Erfahrung und wirklich bemerkenswert, am Stand von Loyal Drums oder Pulsa Musica immer willkommen zu sein.
Dave Loyal, der Besitzer von Loyal Drums, ist ein Veteran der Old Guard und besitzt seinen eigenen Laden. Er hat ein neues Drumpad entwickelt, das Eviciton Pad, und es ist offensichtlich dafür gemacht, deine Eltern oder Nachbarn zu nerven. Es ist sogar so laut, dass man es als Trommel bezeichnen könnte, und es ist auch sehr tragbar! Nach Pasic konnte ich auch eine Nacht bei ihm schlafen. Danke, Dave!
Mit Alexander Nedelkos, David Panzl und George Willis von PulsaMusica habe ich ebenfalls viel Zeit bei Pasic verbracht. Sie sind alle sehr großzügige Schlagzeuger, die alle ihre eigene und einzigartige Geschichte haben. Besonders Alexander ist ein echter Freund von mir geworden und ich habe es geliebt, mit ihm zu reden. Ich hoffe, ich kann es nach Griechenland zu einem weiteren SIRD-Event schaffen, das im September von Alexander selbst organisiert wird, aber das weiß ich noch nicht …
Das Treffen mit Phil Andrews, der bald der US Old Guard Drumline beitreten wird – nachdem wir vor ein paar Jahren viel auf Instagram darüber getextet hatten, bei DCI mitzumachen und Drumline zu unterrichten – war auch sehr nett und unerwartet. Ich habe auch die beiden Prosperies kennengelernt (beide sind auch phänomenale Schlagzeuger), was auch sehr cool war. Hier sind noch ein paar Bilder von diesem Wochenende:
Nach diesem überaus inspirierenden Event und viel positivem Spirit ging meine Reise weiter und ich ging an die WVU (West Virginia University), um dort meinen ersten Seminartermin über die Basler Fasnacht und Basler Drumming abzuhalten. Ich hatte mich vorher viel vorbereitet und einfach versucht, meine Powerpoint so gut wie möglich zu machen. Ich hatte überhaupt keine Probleme mit meinem Englisch, obwohl ich damit gerechnet hatte. Ich musste das Angebot von George nicht einlösen, wenn ich Probleme hätte, etwas zu erklären, also ist das ein wahrer Erfolg!
Ich kann definitiv sagen, dass dies eine meiner besten Erfahrungen in meinem bisherigen Leben war. Es war nicht so, wie man es sich wahrscheinlich vorstellt, der Raum war nicht groß. Das Publikum bestand aus etwa 20 Schülern, also ein sehr kleiner Rahmen. Aber es war so bereichernd für mich, weil ich wirklich glaube, dass ich ihnen viel über die Basler Fasnacht beibringen konnte und dass es eher ein Gefühl ist, als nur in Kostüm und Maske bei einer Parade mitzumarschieren.
Hier ist ein Zitat aus dem Buch „Lifting the Mask“, das versucht, die Basler Fasnacht auf Englisch zu erklären (Wenn Sie Fasnächtler sind und noch nichts von diesem Buch gehört haben, müssen Sie es sich unbedingt besorgen.)
„Vielleicht lässt sich die Fasnacht am besten mit dem alten mythologischen Vogel, dem Phönix, vergleichen. Er leuchtet in allen erdenklichen Farben. Drei Tage lang brennt er im verzehrenden Feuer – und muss dann sterben. Doch er wird immer wieder aus der Asche auferstehen. Für immer neu. Für immer schön.“
Die Schüler stellten sogar mehr Fragen als ich erwartet hatte und waren sehr neugierig auf diesen wesentlichen Teil der Kultur von Basel in der Schweiz. Die Gespräche mit den Schülern und ihrem Lehrer George Willis, bei dem ich während meiner Zeit in Morgantown wohnen durfte, waren sehr bestätigend in meinem Wissen über die Kunst des Basler Trommelns. Und ich habe bei einigen von ihnen sogar Lust auf ihre Reise zur Basler Fasnacht gemacht, falls sie es schaffen sollten. Vielen Dank an alle für eure Neugier und auch eure Bereitschaft, etwas von diesem Trommelstil zu lernen. Wir sehen uns hoffentlich bei der nächsten Basler Fasnacht!
In Leesburg war ich nun näher an Washington DC und es war eine ganz besondere letzte Woche. Ich konnte die Trommler der Old Guard wiedersehen, knüpfte einige neue Kontakte und ich muss sagen: Diese Trommler und Bassisten dieses Fife and Drum Corps sind echte Musiker… sie können nicht nur Schlagzeug spielen wie ich. Sie alle können mindestens zwei andere Instrumente spielen und das ist bemerkenswert. Und außerdem sind sie wunderbare Menschen. Diese Jungs sind so nett und ich habe jeden Moment mit ihnen genossen. Ich werde nie vergessen, als Ryan mir bei Pasic sagte: „Weißt du, ich freue mich so, dich beim Heritage Concert spielen zu hören. Das wird mein Highlight heute.“
Und was interessant ist: Einige von ihnen schienen immer noch fasziniert von einem Video zu sein, das vor ein paar Jahren von diesem jungen Schlagzeuger aufgenommen wurde. Schauen Sie es sich an.
Ich wurde auch eingeladen, mein erstes Thanksgiving mit Mark und seiner Familie zu verbringen. Es war großartig und köstlich. Nochmals vielen Dank. Außer bei Mark habe ich auch einige Nächte bei Jeremy zu Hause geschlafen. Mit ihm hatte ich einen Riesenspaß und habe mich manchmal wirklich totgelacht. Und von diesen beiden Jungs habe ich auch etwas über das Schreiben und Komponieren gelernt:
„Es muss sich einfach gut anfühlen“
Das Schreiben eines Schlagzeugsolos ist wie das Schreiben einer Geschichte. Es beginnt mit einer wirkungsvollen Einleitung, geht über in einen rudimentären Abschnitt. Dann folgt ein Übergang zu einem Groove-Abschnitt, der einen eher langsamen Rhythmus haben kann. Dann geht es wieder in einen visuellen Abschnitt über, kombiniert mit Rudimenten wie Sixlets mit Backsticks zum Beispiel, und dann geht es zum Schluss über, wo Sie das Thema der Einleitung wieder aufgreifen können. Dies ist nur eine Möglichkeit, ein Schlagzeugsolo anzugehen. Es gibt noch andere Möglichkeiten, etwas zu erschaffen, und wenn Sie das jemals herausgefunden haben, werden Sie sich beim Schreiben von Musik sehr frei fühlen. (Ich habe es noch nicht herausgefunden, mein Ideal eines Schlagzeugsolos ist derzeit ein Old-Guard-Stück. Die Idee von Rudimenten und Visuals, kombiniert auf einer Seiltrommel, ist meiner Meinung nach im Moment das Coolste.)
Wenn Sie zu viel nachdenken und länger als vier Minuten in einem Takt stecken bleiben, machen Sie etwas falsch und ineffizient. Sie können immer zurückgehen und Änderungen vornehmen (das hat mir Jeremy beigebracht). Ich stecke auch fest und habe das Problem, in diesen sehr sicheren Bereichen zu bleiben und zu denken, eine Phrase sollte acht oder sechzehn 4/4-Takte haben. Aber das schränkt Ihre Kreativität ein. Wenn sich etwas gut anfühlt, fügen Sie eine Viertelnote hinzu, wenn das für Sie gut klingt. (Das Retraite ist ein gutes Beispiel, weil es nicht nur 4 Takte davon und 4 Takte davon sind. Beim Retraite haben Sie immer den gleichen Anfang einer Phrase und meistens auch das Ende, jeweils zwei Takte. Es ist wie die Hülle eines Buches und die Seiten sind dann das Thema der Phrase.) Und wie Mark sagte, können Sie immer nur einen Bissen auf einmal nehmen, nicht fünfzehn. Überfordern Sie Ihr Publikum also nicht mit zu viel.
Ein Schlagzeuger kann die kompliziertere Klaviertheorie überspringen, das ist sogar besser, weil man sich in gewisser Weise seines Rhythmusgefühls bewusst ist, ohne Melodie und Harmonie im Kopf zu haben. Ich liebe diesen Rat von Mark! Er hat ein echtes Schlagzeugerherz!
Ein großes Dankeschön geht an Mark Reilly und Jeremy Marks für diese informativen Ratschläge zum Schreiben von Musik.
Im nächsten Video trommeln wir zum Spaß auf einer Loyal Drum. Es war toll, den Laden von Dave Loyal, Loyal Drums, zu besuchen. Danke für das Pad und den Gurt.
Alles in allem hatte ich eine unvergessliche und wunderbare Reise hier in die Vereinigten Staaten. Ich habe großartige Mentoren von verschiedenen Leuten bekommen! Ich bin sehr dankbar, dass ich so viele neue und coole Leute kennenlernen durfte. Es war eine augenöffnende Zeit und ich konnte meinen Horizont für meinen Traum, hier vom Schlagzeugspielen zu leben, wirklich erweitern. Ich bin auch viel gelaufen und fühle mich einfach gut, aber ich bin auch froh, jetzt nach Hause zurückzukehren, nachdem ich meine letzten Tage in Brooklyn verbracht habe.
Wie Mark Reilly mir eines Tages sagte: „Sie werden alles aufsaugen wie ein Schwamm.“ Und das tat ich, ich verwandelte mich wirklich in einen Spongebob, was großartig ist. Ich habe so viel gelernt, dass ich mir nicht einmal alle Weisheiten merken konnte!
Für meine Zukunft möchte ich wieder mehr lesen, neue YouTube-Videos von meinem Schlagzeugspiel machen, in mein brandneues Notizbuch von Mark Reilly schreiben, fit werden und versuchen, jetzt ein erbaulicheres Leben zu führen, nachdem ich dort so viele Dinge gesehen habe. Ich werde jetzt wahrscheinlich eine Weile nicht in meinem Blog schreiben. Ich freue mich auf die Zukunft und überwinde deine Angst mit Neugier!
